Хаос внутри человека: в «Школе драматического искусства» играют Расина
Премьера спектакля «Федра» по трагедии Жана-Батиста Расина состоится 19 июня в зале «Манеж».
Жизнь расиновой «Федры» на российской сцене осенена именами Марии Ермоловой, Александра Таирова и Алисы Коонен. В наши же дни это название на афишах возникает, мягко говоря, нечасто (в последние годы чаще приходилось иметь дело с интерпретациями одноимённой поэмы Марины Цветаевой и балета Филипа Гласса). Из постановок постковидного периода вспоминается разве что спектакль новосибирского театра «13-й Трамвай» (режиссёр — Дарья Супрунова), вышедший пять лет назад. Обращение к памятникам мировой литературы — абсолютно привычное дело для театра «Школа драматического искусства», в недавнем репертуаре которого побывали даже Гофман и Клейст (что уж говорить о гении классицизма!) Составить представление о творческой атмосфере, царящей в коллективе, можно по этому выпуску подкаста «Упражнения в прекрасном», посвящённому премьере спектакля «Строитель Сольнес», открывшей текущий, 39-й сезон ШДИ.
«Федра» — новая режиссёрская работа Игоря Яцко. Рассуждая о постановке, Игорь Владимирович сразу оговаривается: трагедия Расина в переводе Михаила Донского — важнейшая точка опоры для спектакля, однако античные разработки сюжета (т. е. трагедии Еврипида и Сенеки) тоже принимаются во внимание. По словам режиссёра, Расин первым интерпретировал миф в психологическом ключе, поселил в героях и свет, и тьму — и тем самым предвосхитил современную литературу.
«Наш спектакль — о нарушении границ, — говорит Игорь Яцко. — Все герои стремятся к счастью там, где оно невозможно: за пределами дозволенного — человеческого и божественного. И именно поэтому их желания оборачиваются разрушением. Страсть, запущенная Тесеем в мир, возвращается к нему как орудие возмездия. Но главное — это состояние мира. Внешне благополучного, почти идиллического — и при этом разорванного изнутри. Это мир, в котором невозможно установить истину, потому что у каждого есть своя правда и своя ложь. Мир, в котором хаос возникает не снаружи, а внутри человека. <…> Этот спектакль — не о древности. Он о нас: о мире, где границы размыты, истина распадается, а человек слишком поздно узнаёт себя. И всё же в этом признании — возможность примирения. Не оправдания, а понимания. И, может быть, первого шага к свету»
Федру сыграет Мария Зайкова — актриса, не раз проходившая испытание трагедией. Невозможно не вспомнить и о её соприкосновении с античностью — спектакле Анатолия Васильева «Илиада. Песнь XXIII», где Мария Николаевна работала бок о бок с Игорем Яцко (в той постановке, напомним, поэтика Гомера была рассказана на языке восточных боевых искусств). Роль Ипполита исполнит Иван Товмасян, Тесея — Олег Малахов. В постановке также заняты Арина Федосенко, Сергей Ганин, Екатерина Кузминская и Галина Селякова (последней достались сразу две роли, обе — наперсницы разных героинь).
Как будет выглядеть спектакль, пока неизвестно — скажем лишь, что в недавнем интервью телеканалу «Культура» режиссёр охарактеризовал работу художника Валентины Крючковой как живопись. Как это заведено в «Школе драматического искусства», действие будет проходить под аккомпанемент живой музыки: за эту часть постановки отвечает Антонио Грамши, основатель ансамбля Conсentus Noster, исполняющего музыку на этнических инструментах (в актуальном репертуаре ШДИ немало спектаклей с его музыкой — «Рыбак и его душа», «Каменный ангел», «Молитва о Марине»). В творческую команду также входят хореограф Рамуне Ходоркайте, художник по свету Тарас Михалевский и видеохудожник Ярослав Рожин.
Фото Наталии Чебан
Источник: journal.theater
